Dangereens – Tough Luck [IMPORT] – New LP

fasterandlouderblog.blogspot.com (USA) June 2020 Well here we've got another great release from Alien Snatch Records. And you know I wouldn't have expected anything less! Dangereens hail from Montreal and have kind of a different sound for Alien Snatch. Hell, they've got kind of a different sound, period! And that's what I'm especially digging about this group. You can't quite put Dangereens into any obvious category. At first listen, you think maybe they're into the sleazy glam rock thing. But over the course of their debut album Tough Luck, they touch on everything from rhythm & blues to '70s jam rock to boogie woogie to rockabilly. When was the last time I compared a band to Mungo Jerry? "Streets of Doom" makes me think of Eternally Yours era Saints, but not quite. "Hearse Driving Boogie" channels Dave Edmunds via The Replacements. "Twelve Below Zero" sounds a little like a lost deep cut from The Kinks. You could slot "Love Jive" into any oldies station's nightly '70s block and fool almost everyone into thinking it was genuine AM gold. "(Bye Bye) Little Uptown Girl" is a an R & B rocker as righteous and rousing as anything the J. Geils Band ever did. I'm not always a fan of piano, sax, and trumpets in rock and roll. But holy cow, does this band ever pull it off! Hugo Chartrand has got legit star presence on vocals, and Felix Brisson on lead guitar can play like a motherfucker! Dangereens describe themselves as "elegantly decadent rock and roll". That could not be more spot-on! The musicianship and production on this record are about as professional as it gets. But first and foremost, Chartrand writes appealing songs that are well-suited to the effortless cool he exudes as a performer. If you favor more straight-forward glam rock, I recommend the band's new single "Lucky In Love". But I think the full album really gives you the best feel for what makes Dangereens a special band. Has anyone noticed that three of the last four Alien Snatch releases were by Canadian bands? Daniel knows what's up. (JR)

voixdegaragegrenoble.blogspot.com Premier album pour ce quintet de Montréal, le fait que ce soit sur Alien Snatch! ça fait forcément posé les oreilles dessus avec beaucoup d’intérêt ! Et la première écoute révèle un groupe de grand talent et à l’aise dans pas mal de registres différents ! Mais avec toujours l’esprit ‘n’Roll!!!! Manifestement ils aiment le Glam Rock, les Stones (période Exile), les cuivres, le Rhythm’n’Blues, le pure Rock’n’Roll, le Boogie, et même ne sont pas réfractaire au Funk! Voici 12 chansons délicatement composées, et troussées avec distinction! Tout en restant dans des limites ‘raisonnables’ les Dangereens ne se refusent pas de beaux arrangements, mais ne sombrent pas dans l’esbroufe, ni les délires de zicos! Nous voici en présence de 12 chansons qu’on croiraient sortie de la manche de Joe Jackson, ou Willy Deville jouées avec l’esprit du Glam Rock le plus sexy et luxuriant ! Ça donne la pêche et ça célèbre la joie de vivre et l’exultation corporelle!!! Putain que c’est bon ! Les Dangereens ne jouent pas sur un seul tempo ni sur un seul registre d’émotions, varient les plaisirs et se la donnent bien quand les chansons l’exigent ! Le piano bien bastringue R’n’R est un des atout de ce disque, comme les ouh ouh disséminés judicieusement et généreusement… ou encore ces cuivres pertinents et percutants ! Oh putain que ça fait du bien un album comme ça ! Cette machine sert à tuer tous les ronchons ! (BT)

"The doctor says they´re possesed by a francophone junk shop glam Beelzebub. Is it reckless? Is it fun? YEAH! At ALIEN SNATCH! we grew up on stained picture sleeve ´73/´74 junkshop glam rock 45s, we love hook-laden music with well crafted vocals. This was our proto-punk party trick and DANGEREENS are bastard sons of our teenage rocknroll fantasies. You’ll feel like you’ve been listening to these songs your whole life. It´s a T.REX /SLADE truck running the MUNGO JERRY / DAVE EDMUNDS streets of doom to the 50´s Rock n Roll paramount. Singer Hugo Chartrand sings & hauls, their AM Radio hit piercing straight to into beating hearts and minds that rock. It´s pulsating Musikladen manifesto! "Tough Luck" juke box compiles twelve songs, all originals, with hell of a sound on vinyl. Hammerin´piano and firing sax & trumpets add up to the rock swagger debut album. First edition vinylFresher than cream cheese on baking hot german bread! true safe haven for musical misfits!"

elgiradiscos.com Hubo un tiempo en que el rock'n'roll significaba algo, donde las bandas, todas y cada una de ellas, querían ser estrellas, en que la groupies eran algo más que unas niñas más preocupadas de subir una foto a Instagram que de irse de copas, o quizás algo más, con el cantante de la banda o con el sudoroso y animalado batería. Una época en la que el autotune no era la excusa perfecta. Y no es que ese sentimiento haya desaparecido. Simplemente no es el objeto deseado de la inanición infracultural dominante que, incluso, manipula el lenguaje. La nueva normalidad la llaman, y no, no estoy hablando de política, que solo es un síntoma más. Ahí están los otrora festivales de referencia claudicando de forma lastimosa al empuje de la mediocridad. "New normal" dicen para ocultar la vergüenza de la elevación de la ignorancia como cabeza de cartel. Dangereens son canadienses, de Montreal concretamente. Formados en 2017 con el embrión compuesto por Hugo Chartrand (composiciones, voz y guitarra) y Félix Brisson (guitarra) publicaron un EP en el que canciones como "Blacklight City" y "She's So Fine" (cuando una banda compone una canción que se llama así deja claras sus intenciones) apuntaban el camino, sin trampa ni cartón. Con la incorporación de Charles Duval (guitarra), Jordan Pichette (bajo eléctrico) y Olivier Cormier (batería) han conseguido la estabilidad necesaria para editar un primer larga duración que asiente definitivamente su propuesta "setenterorevivalista", de pantalones de lamé, laca y lápiz de labios. "Streets Of Doom", callejera como su nombre indica, chulesca, rodeada de humo, y apoyada en uno de esos riffs infalibles, deja paso a "Thieves", donde el rock' n' roll más glamouroso (de glam) se apodera de los sentidos, de los sentidos de pelo largo y cintura caída, y configuran una dupla de apertura realmente espectacular. El rock más emparentado con el country, country acelerado, de "Hearse Drivin Blond" y, más adelante, de "Love Jive", se asemejan a esas canciones que te pudieras encontrar en las gasolineras perdidas de cualquier interestatal americana allá por aquellos tiempos en que cualquier sueño de libertad parecía al alcance de cualquiera. "Microwave Boogie" es de lo más Faces que te puedas echar a la cara, desde la introducción, y en todo su desarrollo, el influjo del Stewart se hace presente en la desgarrada voz de Chartrand y en ese su particular homenaje al pelo largo y al atractivo sexual. Tan es así que parece una revisión del "Twistin' The Night Away" de Sam Cooke reinterpretado por el escocés. "Twelve Below Zero" ahonda aún más si cabe en esa senda con las notas del piano del sexto hombre, Yanick Berthiaume, en un tiempo medio de libro y una referencia incluso vocal al Ray Davies de los setenta, a ese de las incursiones teatrales de mediados de esa década. Es obligado, de nuevo, situarse en el contexto musical de aquella época, porque "Worried Man" y "Cat Purse" vuelven a recrear el sentido de las tres notas básicas del genuino Glam rock, ese que hasta hace bien poco defendían bandas como los desparecidos Biters y que estaría más cercano a Bowie que a T. Rex para entendernos. "Booboo" y su predecesora "1003" vuelven a apuntar certeramente a bares con olor a nicotina y con perfume a despreocupación, sentimientos ahora prohibidos y que, inevitablemente, están en el origen de que canciones como estás, que solo aspiran a mover la cabeza y levantar la copa, encuentren ahora su refugio en el underground canalla. Qué cosas, antes eras canalla porque eras underground, y ahora eres underground porque eres canalla. La libertad a través del rock´n´roll. "Nomadic Steps" es la canción más negra del disco, no ya solo por ese estribillo de vientos souleros extraídos de la Stax, sino por su aproximación al baile desenfrenado y a la invitación a cantarlos a voz en grito. Apabullante por momentos. Y si de cantar coros se trata, "Bye Bye Little Uptown Girl" se lleva la palma, el R&B más festivo y bailable con el que quizás puedas llegar a ser telonero en la penúltima gira de los Stones a modo de unos renacidos J.Geils Band. "Tough Luck" es un disco de rock'n'roll, ni más ni menos, de canciones atractivas, bien grabado y bien resuelto, de sudor, de emociones primarias y estimulantes, de bar de carretera, de giras en busca del contacto humano, de macarras de buen corazón, atractivo, festivo, de chicas a las que arrebatarles el corazón, a la antigua usanza, o no, porque... ¿desde cuándo a los sábados por la noche en los bares de barrio se les ha puesto fecha de caducidad?. Que no te engañen con la mascarilla. (SCAR PD)